¿Qué son y dónde estudiar Artes Visuales? 

¿Qué son las artes visuales? 

Cuando hablamos de artes visuales, nos referimos a un campo creativo muy amplio que gira en torno a la producción y apreciación de obras principalmente a través de la vista. Aquí entran en juego tanto disciplinas tradicionales como otras mucho más contemporáneas. El propósito va más allá de lo estético: se trata de expresar ideas, emociones y conceptos usando imágenes, formas, colores y espacios. En Colombia, las artes visuales han ido ganando protagonismo, no solo en el entorno cultural, sino también en el académico. De hecho, hoy es una alternativa de formación profesional en varias instituciones reconocidas, sobre todo en Bogotá, donde el ambiente artístico es bastante movido. 

 

Vale la pena destacar que el impulso a las artes visuales en nuestro país no es casualidad. Ha sido resultado de políticas culturales lideradas por el Ministerio de Cultura y el apoyo de entidades como el Instituto Distrital de las Artes (IDARTES). Estas iniciativas han hecho posible la creación de espacios para exhibir, formar y circular obras, al igual que la profesionalización de artistas y gestores culturales. Bogotá es, sin duda, epicentro de este ecosistema: museos como el MAMBO y el Museo Botero son referentes, albergando obras de artistas colombianos y extranjeros. 

 

Estudiar artes visuales te abre la puerta para entender a fondo los lenguajes visuales, analizar obras y contextos históricos, y fortalecer habilidades técnicas y conceptuales clave para la creación artística. Además, estas disciplinas aportan significativamente al patrimonio cultural del país y promueven la reflexión crítica en la sociedad. No hay que perder de vista que aprender sobre artes visuales también implica desarrollar la capacidad de interpretar mensajes visuales en diferentes contextos, lo que convierte a los estudiantes en actores relevantes dentro del sector cultural y creativo colombiano. Si te interesa dar el paso, puedes Estudiar Artes Visuales en una de las universidades más reconocidas del país. 

¿Cuáles son las artes visuales? 

El universo de las artes visuales es diverso y abarca varias disciplinas, cada una con técnicas, materiales y objetivos particulares. En Colombia, estas áreas están incluidas en la oferta académica de diferentes universidades y centros culturales. Además, la evolución de cada disciplina ha sido enriquecida por la obra de artistas nacionales reconocidos y la participación de Colombia en bienales y ferias internacionales de arte. 

Dibujo 

El dibujo es el punto de partida de muchas manifestaciones artísticas visuales. Consiste en plasmar gráficamente objetos, ideas o figuras sobre una superficie, usando materiales como lápices, carboncillo o tinta. En la formación profesional, el dibujo resulta esencial para afinar la observación, potenciar la creatividad y afianzar la expresión personal. 

 

Aquí en Colombia, el dibujo suele ser una de las primeras técnicas que se enseñan en las escuelas de arte y es clave para conceptualizar proyectos artísticos. Artistas como Fernando Botero y Beatriz González han sobresalido por su destreza en el dibujo, integrándolo en su propuesta pictórica y gráfica. 

Pintura 

La pintura es, sin duda, una de las formas más antiguas de las artes visuales. Se basa en la aplicación de pigmentos sobre lienzo, papel, muros u otras superficies para crear imágenes. En nuestro país, la pintura ha recorrido un camino que va desde las expresiones precolombinas hasta propuestas contemporáneas y vanguardistas, y es una disciplina que se estudia a fondo en las universidades. 

 

En el ámbito académico, la pintura no solo se enseña a nivel técnico, sino que también se exploran conceptos e investigaciones que van desde el realismo hasta la abstracción.  

 

Grabado 

El grabado es una técnica que permite reproducir imágenes a partir de matrices, logrando así varias copias de una misma obra. Entre los procesos más conocidos están la xilografía, la litografía y el aguafuerte. En los programas de artes visuales, el grabado es parte fundamental, abordando desde sus raíces hasta sus aplicaciones más actuales. 

 

En Colombia, instituciones como la Universidad Nacional han promovido el grabado a través de talleres especializados y exposiciones frecuentes. Es una disciplina valorada tanto por su capacidad expresiva como por su potencial para llevar el arte a distintos públicos. 

Escultura 

La escultura se basa en la creación de formas tridimensionales, utilizando materiales como piedra, metal, madera o arcilla. En Bogotá y otras ciudades, los estudiantes exploran técnicas clásicas y contemporáneas, desarrollando obras que pueden ser tanto figurativas como abstractas. 

 

Artistas como Édgar Negret y Feliza Bursztyn han dejado huella en la escultura colombiana. Muchas universidades organizan exposiciones y concursos de escultura, incentivando la experimentación con nuevos materiales y el diálogo con el espacio urbano. 

Arquitectura 

La arquitectura, más allá de la ingeniería, es considerada una de las artes visuales por su dimensión estética y espacial. Combina creatividad y funcionalidad para diseñar espacios habitables y estructuras urbanas. En Colombia, la relación entre arte y arquitectura es materia de análisis en diversos programas académicos. 

Bogotá se destaca por una arquitectura variada, que va desde el legado colonial hasta propuestas innovadoras.  

 

Fotografía 

La fotografía es el arte de capturar imágenes con una cámara. Más allá de documentar la realidad, permite experimentar con la composición y transmitir mensajes visuales. En universidades colombianas, la fotografía se estudia como una herramienta de expresión y registro, integrando tanto lo técnico como lo conceptual. 

Eventos como el Festival Internacional de Fotografía y espacios como el Centro de Memoria, Paz y Reconciliación han impulsado el uso de la fotografía como memoria histórica y herramienta de denuncia social. Los programas académicos incentivan la creación de portafolios y el análisis crítico de la imagen. 

 

Videoarte 

El videoarte utiliza el video como medio de creación artística. A diferencia de la producción audiovisual tradicional, aquí se exploran narrativas no lineales, la experimentación visual y el diálogo con otras disciplinas. Bogotá cuenta con espacios y festivales dedicados a este lenguaje. 

El Salón Nacional de Artistas y el Festival de Cine Experimental son escenarios donde estudiantes y profesionales pueden mostrar sus trabajos de videoarte. Esta disciplina fomenta la colaboración entre artistas visuales, músicos y performers, ampliando los horizontes de la expresión artística. 

Instalación 

La instalación mezcla objetos, materiales y espacios para crear experiencias inmersivas para el público. Puede ser efímera o permanente, y suele abordar temas sociales, culturales o políticos. En Colombia, esta forma de arte se explora en museos, galerías y espacios alternativos. 

Obras presentadas en el Museo de Arte del Banco de la República o en la Feria ARTBO son ejemplos claros de cómo se promueve la experimentación y la interacción con los espectadores. 

Performance 

El performance es una manifestación artística donde el cuerpo y la acción son el principal vehículo de expresión. Puede integrar elementos de teatro, danza y música. En Colombia, el performance se ha convertido en una herramienta para explorar identidades, discursos sociales y nuevas formas de creación. 

Artistas como María Teresa Hincapié han sido pioneras en el performance colombiano, usando esta disciplina para reflexionar sobre la vida cotidiana y la espiritualidad. Universidades y centros culturales suelen abrir sus puertas a jornadas de performance para todo público. 

 

Arte digital 

El arte digital abarca obras creadas o transformadas con tecnologías digitales. Aquí entran los gráficos computarizados, la animación, la realidad virtual y hasta instalaciones interactivas. En Bogotá, varias universidades y colectivos artísticos han sumado el arte digital a sus programas y exposiciones. 

El crecimiento de las tecnologías de la información ha permitido la creación de laboratorios y residencias artísticas especializadas en este campo.  

¿Qué se ve en la carrera de artes visuales? 

La carrera de artes visuales en Colombia ofrece una formación bastante completa, que abarca tanto la teoría como la práctica. Los planes de estudio suelen incluir: 

• Historia del arte 

• Teoría de la imagen 

• Fundamentos del dibujo 

• Técnicas de pintura 

• Escultura 

• Fotografía 

• Medios digitales 

• Gestión cultural 

Los estudiantes no solo desarrollan proyectos personales, sino que también participan en exposiciones, talleres y actividades de investigación. 

Es clave tener en cuenta que, además de las materias técnicas y teóricas, muchos programas suman seminarios de estética, filosofía del arte y crítica cultural. En universidades como la Pontificia Universidad Javeriana, se fomenta el trabajo interdisciplinario con carreras afines como diseño, arquitectura y comunicación. Los estudiantes pueden acceder a laboratorios de impresión, talleres de grabado, estudios de fotografía y salas de exposiciones internas, lo que facilita el desarrollo de proyectos diversos y experimentales. 

¿Qué hace un profesional de artes visuales? 

Un profesional de artes visuales en Colombia tiene un campo de acción bastante amplio. Puede dedicarse a: 

• Creación artística independiente 

• Participación en exposiciones individuales o colectivas 

• Gestión de proyectos culturales 

• Docencia en instituciones educativas 

• Asesoría en museos y galerías 

• Publicidad 

• Diseño gráfico 

• Producción audiovisual 

• Investigación artística 

No es raro encontrar egresados que lideran colectivos artísticos, participan en residencias internacionales o gestionan sus propios espacios culturales. El campo laboral se ha diversificado gracias al crecimiento de las industrias creativas y la demanda de profesionales con habilidades en medios digitales. Tanto el Ministerio de Educación Nacional como el Ministerio de Cultura han promovido iniciativas para fortalecer el emprendimiento cultural, facilitando el acceso a convocatorias, becas y fondos para la producción artística. 

En Bogotá, el panorama es especialmente favorable, ya que los profesionales tienen acceso a una amplia oferta de museos, galerías, ferias de arte y espacios culturales, lo que amplía las posibilidades de desarrollo profesional. El Ministerio de Educación Nacional reconoce la importancia de este campo para el desarrollo cultural y social del país. 

Eventos como ARTBO, el Salón Nacional de Artistas y el Festival Internacional de la Imagen funcionan como vitrinas para visibilizar y comercializar obras. Además, instituciones como la Cámara de Comercio de Bogotá y el Instituto Distrital de las Artes ayudan a fortalecer el ecosistema artístico y facilitan la inserción laboral. 

Características de las artes visuales 

Las artes visuales se distinguen por: 

• Diversidad de medios y lenguajes 

• Capacidad de comunicar ideas complejas a través de imágenes 

• Constante innovación técnica y conceptual 

Fomentan el pensamiento crítico, la sensibilidad estética y la reflexión sobre nuestro entorno social y cultural. 

Estas características hacen de las artes visuales un campo en constante transformación, siempre adaptándose a los cambios tecnológicos y sociales. En Colombia, la integración de saberes ancestrales, la experimentación interdisciplinaria y la apropiación del espacio público son rasgos que destacan en la producción artística contemporánea. Además, las artes visuales contribuyen a la formación integral, promoviendo valores como la tolerancia, la diversidad y la creatividad. 

En el contexto colombiano, las artes visuales también sobresalen por su diálogo con la identidad nacional, las tradiciones locales y los retos contemporáneos. Muchas obras de artistas colombianos abordan temas como la memoria, el territorio, la diversidad y la transformación social. 

El arte visual en Colombia es, en pocas palabras, un reflejo de la pluralidad cultural del país. Los artistas exploran problemáticas como el conflicto armado, la migración, la ecología y la construcción de la memoria colectiva, generando espacios de encuentro y diálogo entre distintas comunidades. Las universidades y centros educativos impulsan la investigación y la creación en torno a estos temas, aportando a la construcción de una sociedad más consciente y participativa. 

Temas recurrentes en las artes visuales contemporáneas en Colombia 

Tema	Descripción breve	Ejemplos de abordaje artístico
Memoria histórica	Explora hechos del conflicto armado, víctimas y procesos de reparación.	Instalaciones sobre el desplazamiento forzado, murales urbanos.
Identidad cultural	Refleja las raíces indígenas, afrocolombianas y mestizas.	Arte textil con símbolos ancestrales, performances.
Migración	Representa desplazamientos forzados y reconfiguración de comunidades.	Obras participativas, mapas simbólicos, arte relacional.
Tecnología y cuerpo	Examina cómo los avances tecnológicos afectan la percepción humana.	Realidad aumentada, arte digital interactivo.
Ecología y territorio	Denuncia problemáticas ambientales y exalta la relación con la tierra.	Esculturas con materiales reciclados, videoarte sobre el agua.

 

Historia de las artes visuales 

La historia de las artes visuales en Colombia es muy rica y está marcada por la influencia de distintos momentos históricos. Desde las expresiones precolombinas, pasando por el arte colonial, los movimientos modernos y contemporáneos, hasta llegar a la actualidad, las artes visuales han sido testigo y motor de cambios sociales. 

Las culturas indígenas nos dejaron un legado invaluable en cerámicas, textiles, orfebrería y pinturas rupestres, que hoy siguen siendo objeto de estudio y admiración. Durante la época colonial, el arte religioso predominó en iglesias y conventos, mientras que el siglo XIX fue testigo del auge de la pintura de retrato y paisaje. Ya en el siglo XX, el arte colombiano se modernizó y se internacionalizó con figuras como Alejandro Obregón, Enrique Grau y Doris Salcedo. 

En Bogotá y otras ciudades, museos y centros culturales albergan colecciones que permiten entender cómo ha evolucionado el arte colombiano. La formación universitaria en artes visuales incluye el análisis de estos procesos, así como el estudio de obras y artistas representativos tanto del país como del mundo. 

Instituciones como el Museo Nacional de Colombia y el Museo de Arte Moderno de Medellín juegan un papel fundamental en la conservación y difusión del patrimonio artístico nacional. Además, la participación de Colombia en eventos internacionales, como la Bienal de Venecia, ha fortalecido la presencia de nuestros artistas en la escena global. 

Estudia Artes Visuales en instituciones reconocidas de Colombia para acceder a una formación integral y a oportunidades reales de desarrollo profesional en el campo artístico y cultural. La oferta académica es variada, con programas presenciales y virtuales que se adaptan a las necesidades de estudiantes en distintas regiones. Si buscas un enfoque innovador y multidisciplinario, vale la pena considerar la Pontificia Universidad Javeriana, reconocida por su trayectoria y calidad en el área.